短冊掛けをいくつか造りました。



　材はすべて神代楡（ジンダイニレ）材です。沈んだ色味ながら品格のある灰褐色が好きです。
　真柾目を使いました。一部に「フ」が現われています。
　全面にフが出ているものを使えば豪華に見えますが、目立ち過ぎるきらいがありますので、抑えめに！
　左肩に切り欠きを造り、重さを按配しました。
　下部には「源氏香の図」の中から「花散る里」を透かしました。
　光源氏の詠んだ歌「橘の香をなつかしみほととぎす花散る里をたづねてぞとふ」に因みます。
　もう一つは下部にスリットを配し垂撥（ｽｲﾊﾂ）金具を付けました。
　小振りの花入れを掛け、短冊と所縁の野の花などを挿したらいかがでしょうか！
　短冊掛けにとって主役は短冊ですので、ここはそのステージ、なるべく目立たないように、裏支えの気持ちでお造りしました。
＃源氏香の図
＃花散る里
＃神代楡短冊掛け
＃垂撥

　お正月初めてのご投稿で、格調の高いしつらえの場をご提案なさっております。
　そこに拙作短冊掛けをお使いいただきました。感謝です。
　寅年にちなんだ短冊と、見事な枝振りの松と梅でしょうか？・・・見事です。
　拙作「神代楡 短冊掛け」下部に意匠として「源氏香の図」をあしらっております。.

＃源氏香の図
＃神代楡短冊掛け
＃京都

白洲正子さんをして「杓子の王者」と言わしめた「有道杓子（ｳﾄｳｼｬｸｼ）のことをテレビで見ました。
　今から36年ほど前、私は横浜元町での家具修業を終え、独立前のひととき、失業保険を受けながら藤沢在住の木漆工芸家 甘粕憲正氏の元で漆芸を学びました。家具の仕上げとしての摺り漆です。
　その甘糟工房へ時々遊びにいらしたのが漆芸家の関野晃平さんでした。
　人間国宝 黒田辰秋 氏の一番弟子として、黒田さん晩年10年の仕事をなさっていたと言われていたのが関野さんでした。
　実家である藤沢に帰省した関野さんは近所で仲良しの甘糟さんの工房へよく寄られたのでした。
　甘糟さんの漆の師匠でもあったため、私も自然に関野さんから摺り漆の実際の教えを得ることが出来ました。
　酒宴もよくご一緒しました。
　関野さん曰く、二日酔いの日はお猪口に水を張りそこに一滴生漆を垂らして飲むと胃がスッキリすると話しておられました。
　根っからの漆のヒトでした。
　その関野さんが下さったのがこの有道杓子でした。
　いただいたものは生地でしたが自分で漆を掛けました。（後半写真、自宅にて）
　関野さん自身も白洲正子さんの著作の中で「現代の“漆芸”では一番の人」と評されていた方でしたから、この杓子も白洲さんご自身から教えられた、あるいは譲られたものだったかもしれません。
　この杓子は民芸の極致のような物です。
　手を掛け、技法を凝らし、精魂込めて造られたものを物造りの最高位であるとするならば、その対極にあるものです。
　この杓子は、最小限の手間で、いかに早く、数多く作ることを目的として、作業を効率化した果てに到達してしまった（あえて言いますと）美です。
　作為を超えた迫力と清々しさがそこにはあります。
　真似しようとして頭で考えて出来るものではないモノなのです。
　関野さんからは「こういう美もあるのだ」ということを教わった気がします。
　関野さん自身の仕事は精緻を極めながらも作為のない仕事でした。
　「無私」とはどういうものなのか？
　それを教わったのも、関野さんの作品とそのお人柄に触れることがあったからと感謝もうしあげます。
　有道杓子の番組を見てこころ新たにした次第です。

＃有道杓子
＃漆芸
＃民芸
＃白洲正子

　私が今まで学んできた日本の家具調度の名品として正倉院御物から始まり、寺社仏閣の什器、指物の名品等々がございます。
　その中で「棚物」に的を絞った中でも、特に心惹かれたものが京都「修学院離宮」にある「霞棚」という床の間でした。
　いつかこの「霞棚」を実現したいと思っていたのですが、なにしろスケールが大き過ぎました。原寸で造るには間口一間半（約2,700㎜）の空間が必要です。
　そこでこの棚の構成を学びながらも寸法をダウンサイジングし、バランスも変え「家具サイズ」に起こしたものがこの「KASUMI」です。

　これは書でいうところの「臨書」を重ねた上での制作でした。

　ミニチュアを作った訳ではありません。模型でしたら、各部位の寸法を計算してゆけば簡単ですが、そうではありません。

　背板には京唐紙の老舗「丸二」さんの雲母摺りを使わせていただきました。
　「丸二」さんには今回非常にお世話になりました、改めて御礼申し上げます。

　

　実際お使いになるとしたら、純然たる日本間に置くというよりサイドボードなどの上に置くことで見易い高さに造っています。
　和室に置くのももちろんですが、ドライな洋室に置かれることによって、あるいは無国籍な空間に置いていただくことで、より「現代の和」「私達の時代の和風」を感じられるのではないかと夢想しています。

　【グローバルスタンダードとしての和】を提案したいとの思いです。


　2018年にタイトル「KASUMI」として横浜高島屋「個展」並びに高島屋美術部創設記念展「風詠抄」に出品したものです。
※ 何度かにわたり「棚」をご紹介してまいりました。これは生活空間に潤いを与える実用としての棚であるとともに、しつらえる人の美意識を刺激する場としての棚のご提案でした。




※作品写真は拙Hp「創作家具 安藤和夫」（リンク）　トップページ上部ボタン「WORKS」内カテゴリー「棚物」に詳しく載っております。・・・＃棚　＃現代和風　＃違い棚　＃霞棚