何故なら、作家さんとのコラボには緊張感が生まれるからです。
私とコラボ相手の作家さんと意図を摺り合わせ、もし協働出来る可能性を見いだせたとき、初めて実現するコラボレーションになります。
どちらかが一方的に仕事をするのでは無く、相手をインスパイアーしつつ、自らの主張も出してゆく。そこでは、1＋1が2ではなく、10か100に化けることもある。
場合によっては激突し、雲散霧消することだってありうる。その緊張を内含した可能性に賭けています。
今まで金工・泥釉七宝・乾漆・翡翠・画家、等の作家さんにお力をいただきました。

今回、画家である娘ニキとのコラボが実現しました。お厨子の内陣背面にニキの絵画を配しました。
過去に何度か制作しておりますが、その発展の最前線に位置する作品に仕上がったと自負しております。

私は木工の仕事として扉の引手に造形的なハンドルを削り出しました。
過去、何度も造っている形ですが、私の好きな南京鉋で削りだしたカーブです。
四隅の柱は反り台鉋による曲線、下部は緩いカーブから、上部に行くにつれ直線になって天を目指します。
かなり放物線に近いラインです。
自然界に実在する有機的な線から学んでおります。
扉も平面ではなく緩い曲面を描いています
平面によるストイックな構成の多い厨子に於いて、珍しくボリューム感のあるものと思います。
使用材も、いつもお厨子には「神代木」を使用しておりますが、今回は他材です。
北海道産の「姫胡桃」を使いました。明るく華やかな材色です。
「神代木」の持つ内省的で神秘的な風合いは、如何にもお厨子に打ってつけなのですが、少し抹香臭さをまとってしまいます。
「お仏壇」的な使い勝手が多くなるゆえんでもあり、意識しての使用でもあります。
しかし、今回「お厨子」を亡くなった方への鎮魂の場としてだけでなく、「未来志向の希望の箱」としても捉えられることを試行しています。
ご高覧いただけましたら幸いです。

安藤和夫・安藤ニキ　展＜木工・絵画＞
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会期： 2018年11月28日（水）～ 12月 4日（火）
時間： 午前10時～午後８時
　　　　※最終日は午後４時で閉会させていただきます。
会場： 髙島屋横浜店7階美術画廊 B　
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※ 隔年で開催してまいりました高島屋美術画廊個展、今年冬に予定しておりました「第七回 創作家具 安藤和夫 木工展」が発展拡大し、今回は娘 安藤ニキ(画家)との二人展となりました。
　毎回DMにおいて拙作「お厨子」で金工・七宝・漆芸などの作家さんとコラボしてまいりましたが、今回は画家の娘ニキとのコラボが実現いたしました。
　厨子内陣背面にニキ作の絵画を配しました。
　タイトル【姫胡桃造 厨子 浄土】
　本記念展、ご高覧いただけましたら幸いです。なお、両人とも会場にてお待ち申し上げる予定です。・・・＃厨子　＃ニキ

　知床に入植者が初めて入ったのがたった101年前の1914年。
　原生林を切り開き農地を目指すものの、土質が悪く、離農が相次ぎ1973年に幕を閉じる。
　1977年「しれとこ100平方メートル運動」という日本で始めてのナショナルトラスト運動スタート。土地の乱開発食い止めに成功。（そういえば聞いたことあったな～！）
　1997年、より一歩進んで、自然生態系の再生を目指す運動が「100平方メートル運動の森・トラスト」としてスタート、現在に至る。（乱暴なまとめ、文責&o）
　ふ～・・・知床は世界遺産に登録されるほどの大自然が残っている所だとばかり思っていたら大間違いだった！・・・たった100年の間に「開発して・撤退し・今また再生している途中・さて未来は？」だって・・・人間って面白い！
写真上は、1974年、人間によって開拓され尽くし、自然へと戻す運動の始まる頃。下は自然が再生して行く過程にある現在の写真。・・・＃北海道　＃しれとこ

さがみ工芸会は人間国宝、赤池友哉先生が発起人となり、神奈川県を中心とした工芸作家と工芸愛好家の会として発足いたしました。おかげさまで30回展を開催させていただきますが、会としても作家個人としてもそれぞれが一区切りを迎えているのではないかと思います。未来への出発にあたり、各作家が一歩新しい工夫や挑戦を加味した作品制作に臨むにはちょうど機が熟しているのではないかと思います。
この度は「啐啄」と題し創意あふれる作品と商品の数々を一同に展観させていただきます。
何卒ご高覧賜りますようお願い申し上げます。

平成30年8月　さがみ工芸会会長　小野次雄
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私が所属している唯一の工芸会です。「神代楡 厨子」他、小物も幾つか出品させていただきます。ご高覧いただけましたら幸いです。安藤和夫